Artystyczny Wrocław nagrodzony – stypendia prezydenckie wręczone – poznaj stypendystów i ich pomysły

Po raz pierwszy samorząd Wrocławia postanowił docenić artystyczne osobowości. W ubiegłym tygodniu 21 osób odebrało specjalne stypendia z rąk prezydenta Jacka Sutryka.

Stypendia otrzymały osoby zaangażowane w promowanie kultury w dziedzinie: muzyki, teatru, sztuk wizualnych, literatury, filmu oraz szeroko rozumianego upowszechniania kultury. Przyznaliśmy 19 stypendiów całorocznych oraz 2 na pierwszy semestr. Wciąż czekamy na wnioski na drugi semestr. Można je składać do 30 marca 2020 roku – mówił dyrektor departamentu spraw społecznych Bartłomiej Świerczewski.

Kwota 2500 zł miesięcznie jest drugą co do wysokości w Polsce i trzykrotnie przewyższa stypendia krakowskie i łódzkie. O stypendia wnioskować mogli sami twórcy, przedstawiając dotychczasowy dorobek i projekt przedsięwzięcia związanego z Wrocławiem. Autorski zamysł należało opisać, podać cel i zakładane rezultaty, pamiętając, że stypendium nie może być wydatkowane na zakup środków trwałych, dofinansowanie nauki lub podnoszenie kwalifikacji zawodowych.

W zakresie stypendia literatury otrzymali:

• Anna Augustyniak – absolwentka polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego, Wyższej Szkoły Dziennikarskiej im. M. Wańkowicza oraz studiów doktoranckich w zakresie literaturoznawstwa w Instytucie Badań Literackich PAN. Przedsięwzięcia stypendialnego miało nazwę „Wrocławska poetka mówi, czyli rozmowy z Urszulą Kozioł” i polega ono na napisaniu wywiadu rzeki i wydaniu biografii wrocławskiej poetki Urszuli Kozioł. Autorka zamierza poznać całą twórczość poetki oraz recenzje jej książek, opowiadań, monodramów. Dodatkowo zamierza prześledzić dzieła literatów polskich okresu powojennego, aby wpisać twórczość Urszuli Kozioł w tło historyczno-kulturowe.
• Eugeniusz Dębski – pisarz science fiction i fantasy oraz tłumacz fantastyki rosyjskiej. Prezes wrocławskiego oddziału Stowarzyszenia Pisarzy Polskich. Współtwórca i były redaktor naczelny internetowego magazynu literackiego „Fahrenheit”. Jego przedsięwzięcia stypendialnego ma tytuł „Siódmy koci żywot” i polega na napisaniu thrillera dziejącego się współcześnie we Wrocławiu. Akcję, prowadzącą do rozwiązania zagadki morderstwa, popycha – dosłownie – kotka zamordowanego.
• Robert Rient (pseudonim Łukasza Zamilskiego) – dziennikarz, reportażysta i pisarz. Współpracował i publikował m.in. w magazynach „Duży Format”, „Sens”, „Wysokie obcasy”, „Wprost”, „Zwierciadło”. W 2016 r. otrzymał stypendium literackie MKiDN. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego „Wrocławski bastion”. Powstać ma powieść katastroficzna łącząca gatunki science fiction i fantasy. Czas akcji to nieodległa przyszłość, gdy Wrocław, jak i większość Polski, dotknięty jest pustynnieniem, falami upałów, wysokimi cenami żywności, głodem oraz tysiącami uchodźców klimatycznych, którzy dotarli do nas z Azji i krajów Afryki. Ostatecznie zwycięży utopia – nadzieja na pokonanie kryzysu klimatycznego przez zjednoczone działania ludzi świadomych swojej współzależności z naturą.
• Filip Zawada – poeta, muzyk, fotograf, performer, reżyser i aktor filmów offowych. Opublikował cztery tomy poezji oraz trzy książki prozatorskie. Był nominowany do nagród literackich Gdynia 2012, Gdynia 2015 i Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej „Silesius”. Jego przedsięwzięcia stypendialnego nazywa się „Jutro jest wczoraj”. Napisana zostanie książka o starości. W zamierzeniu autora będzie to szkic poglądów minionych pokoleń, których przedstawiciele hołdowali trwalszym wartościom niż obecnie, co wywołuje dojmujące uczucie niezrozumienia i wykluczenia. Będzie to opowieść o samotności, niezrozumieniu, przemijaniu i rozpaczy.

Stypendium w kategorii film stypendium otrzymała

• Monika Kotecka – operatorka, reżyserka, fotografka. Zanim zajęła się filmem studiowała nauki społeczne na Uniwersytecie Wrocławskim i fotografię w Europejskiej Akademii Fotografii. Kolejnym etapem były studia w PWSFTViT na wydziale operatorskim, który ukończyła w 2009 roku z wyróżnieniem. W trakcie studiów zrealizowała krótkometrażowe filmy dokumentalne i fabularne pokazywane m.in w Cannes, Berlinale, na Nowych Horyzontach czy festiwalu Dwa Brzegi. Od 2012 współtworzy z Karoliną Poryzałą Kurkot Kollektiv. Łącząc doświadczenie operatorskie z fotograficznym i scenariuszowym, stworzyły swój własny klucz do obrazowania rzeczywistości. Film „Wota” jest ich krótkometrażowym debiutem dokumentalnym, który został wyróżniony wieloma nagrodami, wśród najważniejszych warto wymienić nagrodę główną festiwalu TRANSATLANTYK i wyróżnienie na HOT DOCS 2017 w Toronto. Film pokazywany był na najważniejszych festiwalach na całym świecie, np. SUNDANCE 2018, IDFA czy Nowe Horyzonty. Włączony został również do kolekcji opDocs platformy „New York Times”. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego brzmi „Praca preprodukcyjna nad kreacyjnym filmem dokumentalnym „Zaraza”. Film „Zaraza” przedstawia historię wrocławskiej epidemii ospą prawdziwą z 1963 roku, która jednocześnie jest punktem wyjścia do refleksji nad współczesnym światem poprzez potencjał metafory zarazy i wirusa.

W kategorii muzyka stypendium otrzymali:

• Piotr Bednarczyk – członek „Sound FactoryOrchestra”, wrocławskiej orkiestry specjalizującej się w wykonawstwie muzyki współczesnej oraz członkiem grupy „Wkurvv”, której działalność skupia się głównie na organizacji wydarzeń kulturalnych ukierunkowanych na eksperymentalną muzykę elektroniczną. W 2019 r. ukończył kompozycję na Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie dr hab. Cezarego Duchnowskiego. Jego muzyk abyła prezentowana m.in. podczas festiwali muzyki współczesnej, jak Warszawska Jesień, Musica Electronica Nova, Musica Polonica Nova, CROSSROADS, Słuchalnia, Muslab. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Kompozycja cyklu utworów elektroakustycznych z interaktywnym systemem oświetlenia inspirowanych krajobrazem dźwiękowym miasta Wrocławia”. W zamierzeniu kompozytora całość będzie stanowiła formę koncertową.
• Sebastian Kuchczyński – perkusista, absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, gdzie studiował jazz i muzykę estradową. Od 5 lat czynnie udziela się jako kompozytor i aranżer w następujących zespołach: Maciej Sikała Trio, Biotone, Iwan Kmiecik Vibro-Quintet, Konglomerat Combo, Konglomerat Big Band, Schmidt Electric, Gravity Jazz Collective oraz w Sebastian Kuchczyński National Band. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Interpretacja dzieł inspirowanych miastem Wrocław„Suita Wrocławska” i polegać ono będzie na skomponowaniu unikatowej, współczesnej suity na zespół jazzowy, opierającej się na różnych utworach 6 wielkich kompozytorów, którymi byli: Fryderyk Chopin, Carl Maria von Weber, Johannes Brahms, Richard Wagner, Richard Strauss, Moritz Moszkowski.
• Paweł Piotrowicz – pisarz, poeta, dziennikarz, animator kultury, organizator koncertów, kurator wystaw. Laureat Stypendium Ministerstwa Kultury w 2014 r,w ramach, którego napisał książkę „Wrocławska Niezależna Scena Muzyczna 1979-1989″, która była nominowana do nagrody „Emocje” Radia Kultura Wrocław w 2015 r w kategorii literatura i zdobyła Wrocławską Nagrodę Muzyczną w 2016 w kategorii muzyka popularna r przyznawaną przez Prezydenta Wrocławia. Współkurator wystaw „Dzikie pola. Historia awangardowego Wrocławia” (galeria Zachęta, Warszawa 2016) i (razem z Piotrem Lisowskim) „Czarna Wiosna. Wokół wrocławskiej niezależnej sceny lat 80 tych (2017, Muzeum Współczesne Wrocław). Od lat interesuje się wrocławską muzyką niezależną, o której pisze artykuły, zrealizował także wydanie serii płyt min zespołów Kormorany, Kaman & The Big Bit, Miki Mousoleum, Los Loveros, Klaus Mit Foch (proszę zachować taką pisownię). Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Wrocławska niezależna scena muzyczna 1990 – 2000” – napisana będzie książka z cyklem 10 wywiadów z czołowymi zespołami lat 90. wrocławskiej sceny niezależnej.

W kategorii teatr stypendia otrzymali:

• Agnieszka Bresler – aktorka, reżyserka, dramaturżka, pedagożka teatralna. Laureatka nagrody Miasta Wrocław 30 Kreatywnych Wrocławia w kategorii Sztuka/Design w roku 2018. Absolwentka studiów aktorskich MA Acting na Manchester Metropolitan University w Anglii, prowadzonych we współpracy z wrocławskim Teatrem Pieśń Kozła oraz kierunku Physical Theatre Practice w Adam Smith College w Szkocji. W latach 2012 – 2017 współtworzyła wrocławską Fundację Jubilo, prowadząc działania teatralne skierowane do osób zagrożonych wykluczeniem społecznym, w tym głośny projekt Odkluczanie w Zakładzie Karnym Nr 1 we Wrocławiu. Od 2016 realizuje i prowadzi Kolektyw Kobietostan. W jego ramach prowadziła m.in. spotkania i warsztaty w kobiecych zakładach karnych, schroniskach dla bezdomnych kobiet i domach samopomocy, na podstawie których zrealizowała w 2018 monodram „Kobietostan. Chór na jedną aktorkę” oraz wyreżyserowała spektakl „Maria K.” z żeńską grupą teatralną z Zakładu Karnego w Krzywańcu. Za te dwie produkcje była w 2019 nominowana do nagrody WARTO Gazety Wyborczej. W ramach stypendium artystycznego planuje realizację projektu „Wielogłos o płci brzydkiej”, do którego inspiracje i motywy czerpać będzie ze spotkań i rozmów z mężczyznami w zakładach karnych i domach poprawczych, komponując swoistą odpowiedź na „Kobietostan. Chór na jedną aktorkę”. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego brzmi „Wielogłos o płci brzydkiej” i polegać będzie na przeprowadzeniu pracy badawczej, napisanie tekstu dramatycznego i organizacji czytania performatywnego.
• Przemysław Furdak – aktor i wiceprezes Fundacji „Teatr Układ Formalny”. Absolwent PWST filii we Wrocławiu, wcześniej student animacji kultury na Uniwersytecie Zielonogórskim. Stypendysta Prezydenta Wrocławia. Uczestnik międzynarodowych warsztatów i festiwali teatralnychwe Włoszech, Austrii, Czechach, na Ukrainie i w Stanach Zjednoczonych. Zwycięzca Konkursu im. Jana Dormana. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego „Rozmowy społeczne – głos młodych” i będzie organizacją 5 wydarzeń publiczno-artystycznych w formie debaty społecznej połączonej z improwizacją teatralną.
• Iwona Konecka – dramaturżka, reżyserka i aktorka, animatorka kultury skupiona na sztuce zaangażowanej społecznie, zajmuje się również badaniem kultury i sieciowaniem środowisk twórczych oraz tworzeniem muzyki. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Spektakl, który nie powstał”. Stworzony zostanie scenariusz i przygotowana premiera spektaklu w Centrum Sztuk Performatywnych Piekarnia. Projekt obejmuje pracę dokumentalną – badanie środowisk twórczych i aktywistycznych, których efektem będzie scenariusz do pracy teatralno-performatywnej i premiera spektaklu.
• Adam Pietrzak – aktor, członek Fundacji „Teatr Układ Formalny”. Absolwent PWST filii we Wrocławiu. Stypendysta rektora PWST. Występował na festiwalach, takich jak Edinburgh Festival Fringe 2015, Mobarak International Puppet Theatre Festival w Teheranie, St. Magnus International Festival. Został wybrany do grona kreatywnych studentów z okazji siedemdziesięciolecia polskiego środowiska akademickiego we Wrocławiu. W ramach programu podyplomowej samoformacji aktorskiej realizuje spektakl GodHates Poland. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Szekspir – reinkarnacja”. Napisany będzie scenariusz, kompozycja muzyczna, scenografia, projekcja oraz premiera monodramu.

W kategorii sztuki wizualne stypendia otrzymali:

• Paweł Baśnik – absolwent malarstwa Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, laureat licznych konkursów ogólnopolskich i zagranicznych. W praktyce artystycznej wykorzystuje mimetyczny potencjał malarstwa, odwołując się do jego pamięciowych funkcji, nie unikając przy tym klasycznych wyzwań realizacyjnych. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego „Panacea”, w ramach którego powstanie obszerny cyklu prac malarskich szeroko eksplorujących tematykę negacji śmierci i pragnienie nieśmiertelności. Pogłębiając te rozważania w części teoretycznej projektu, artysta zamierza podjąć próbę sformułowania autorskiej koncepcji estetycznej, związanej z tytułową problematyką.
• Piotr Butkiewicz – studia w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu ukończył dyplomem w 1991 r. w pracowni rzeźby prof. Leona Podsiadłego. Uprawia rzeźbę i malarstwo, swoje prace prezentował na wielu krajowych i zagranicznych wystawach indywidualnych i zbiorowych. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego „Zajmujący intruz” i będzie ono polegać na wykonaniu zestawu obiektów – rzeźb abstrakcyjnych, interaktywnych, mobili z drewna pochodzącego z drzew gatunków „nieprzemysłowych”, wyciętych lub powalonych na terenie miasta i okolic oraz zaprezentowanie ich w przestrzeni miejskiej.
• Tomasz Domański – w latach 1985—1988 był wolnym słuchaczem Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych we Wrocławiu (obecnie ASP), następnie od 1988 r. pełnoprawnym studentem (Katedra Rzeźby). Dyplom uzyskał w pracowni rzeźby prof. Leona Podsiadłego w 1993 r. Autor rzeźb, instalacji, obiektów, performansów, rysunków i fotografii, pracuje przeważnie z naturalnymi materiałami: wodą, lodem, ogniem, drewnem, słomą, popiołem, metalem, wykorzystując właściwe im procesy. Tworzy filmy i animacje. Wielokrotny stypendysta, m.in. MKiDN, wziął udział w 50 wystawach indywidualnych i ponad 100 zbiorowych. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Maszyna czasu”. Głównym tematem instalacji w przestrzeni publicznej jest poszukiwanie adekwatnej formy dla uczczenia czasu, stanów trwania i przemijania. Artysta przygotuje instalację artystyczną w przestrzeni miejskiej wykonaną z kubików lodu ustawionych na stalowej konstrukcji.
• Maciej Kasperski – absolwent Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, realizuje unikatowe prace ceramiczne, obiekty i instalacje, działa na styku rzeźby i dizajnu. Od 1999 r. związany z macierzystą uczelnią, profesor w Katedrze Ceramiki i Szkła. Wystawy Macieja Kasperskiego powstają jako cykle prezentacji budowanych zawsze wokół określonego rozwiązania formalnego i wątku tematycznego. Ich wspólnym mianownikiem są rozważania dotyczące przedmiotu i jego sfery użytkowej. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Warstwy”. Powstanie kolekcja obiektów abstrakcyjnych wykonanych w ceramice i w plastiku. W swojej pracy artysta zamierza połączyć tradycyjne technologie ceramiczne z nowoczesnymi technologiami budowy obiektów trójwymiarowych dla uzyskania interesujących prac przestrzennych.
• Piotr Kmita – absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Autor kilkudziesięciu wystaw zbiorowych i indywidualnych w Polsce i za granicą. Posługuje się różnego rodzaju środkami formalnymi (malarstwo, grafika, instalacja), których używa do komentowania szerokiego wachlarza problemów, ze szczególnym uwzględnieniem miejsca artysty we współczesnym świecie. W pełnych zdystansowanej ironii realizacjach nie boi się konfrontacji z artystycznymi autorytetami. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Czego oczy nie widzą”. Celem jest zbudowanie oryginalnego portretu miasta na bazie kilkuset zdjęć wykonanych z punktu widzenia wrocławskich krasnali.
• Łukasz Rusznica – fotograf, kurator i edukator. Od 2014 r. prowadzi galerię fotograficzną Miejsce przy Miejscu, gdzie produkuje i kuratoruje wystawy debiutantów i uznanych twórców. Autor książek fotograficznych„Smog”, „Near”, „Infra”, „Toskana”, „Do Not Tell You At All”. Ostatnia publikacja artysty „Subterranean River” otrzymała pierwsze miejsce i tytuł Fotograficznej Publikacji Roku 2019. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Wszystkie imperia upadną”. Będzie to seria fotograficzna poświęcona przemijaniu i znikaniu tego, co znajome. Projekt stanowić ma pogłębioną refleksję na temat godzenia się ze stratą, rozumienia procesów zachodzących w procesie „żałoby”.
• Jacek Zachodny – studiował malarstwo na wrocławskiej PWSSP w pracowni prof. Józefa Hałasa, później w pracowni prof. Saszy Dymitrowicza. Dyplom zrealizował w pracowni szkła prof. Ludwika Kiczury. Studiował także archeologię na Uniwersytecie Wrocławskim. Zajmuje się instalacją, obiektami, malarstwem, wideo, performance, realizował akcje w przestrzeni publicznej i projekty społeczno-kulturalne. Współprowadzi wrocławską galerię ArtBrut współpracując z artystami z niepełnosprawnością intelektualną. Współpracuje z Fundacją WRO, Galerią Entropia, Muzeum Współczesnym Wrocław. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Odwrócony korzeń” – to projekt poruszający problematykę migracji, polegający na wykonaniu dokumentacji fotograficznej i wideo oraz realizacji artystycznego filmu z podróży, a także przeprowadzeniu akcji performance pt. „Dom” we Lwowie.
• Justyna Żak – absolwentka Wydziału Ceramiki i Szkła Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu, pracuje na tymże wydziale. Organizatorka warsztatów podczas Festiwalu Wysokich Temperatur, stypendystka Ministra Kultury i Szkolnictwa Wyższego za wybitne osiągnięcia naukowe, stypendystka miasta Bielska–Białej w dziedzinie kultury i sztuki. Laureatka konkursów krajowych i zagranicznych. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Podróż jako obszar doświadczeń oddziałujący na procesy projektowe” pozwoli na stworzenie obiektów szklanych o charakterze użytkowym. Inspiracją do wykonania powyższych przedmiotów będą: Malta, Islandia i Błędne Skały.

W kategorii upowszechnianie kultury stypendium otrzymał

• Kamil Kawalec – absolwent kulturoznawstwa na Uniwersytecie Wrocławskim, interesuje się sztuką nowych mediów. Był związany z WroArt Center. Poeta publikujący wiersze w „Odrze”, „Przekroju”, „Helikopterze”, „Wizjach”. Tworzy autorskiego ZIN’a pt. „ZINtegruj się”. Tytuł przedsięwzięcia stypendialnego: „Animacja młodego wrocławskiego środowiska poetyckiego”. Organizowane będą spotkania i dyskusje środowiskowe, na których młodzi poeci będą mieli szansę na upowszechnianie swojej twórczości oraz rejestrację audiowizualną spotkań jako materiału badawczego do wykorzystania w przyszłości. Przedsięwzięcie będzie kontynuacją badań środowiska poetyckiego prowadzonych w latach 2018 – 2019. Dodatkowo stypendysta zamierza odnieść się do pojęcia „wrocławskości” w kontekście poezji współczesnej.